Chan Sik Kyin

陳錫灝

CHAN Sik Kyin

Alan Sik Kyin Chan est né à Guangzhou en Chine, en 1945 et a déménagé à Hong Kong avec ses parents à l'âge de cinq ans. Ayant grandi dans une ville dynamique et multiculturelle, Chan a toujours été fasciné par les images qui surgissent dans la vie quotidienne, telles que les courses de bateaux-dragons dans la mer brumeuse au-delà du village de pêcheurs, ou la scène époustouflante d'un gros porteur survolant les toits d'une zone résidentielle lors de son atterrissage à l'aéroport à Kowloon. Ces images dynamiques surviennent souvent par hasard et sont parfois surprenantes et impressionnantes. Chan croit que le monde est représenté et dépeint de cette manière à travers ce que les sens humains perçoivent directement, puis peut être transformé en un concept artistique avec spiritualité ou pensée abstraite. Cette pratique se reflète dans l'une de ses œuvres récentes, "Les Parapluies" - une peinture à l'huile qui a été au centre de son exposition solo en 2016 à Hong Kong.

"Mon travail n'a rien à voir avec l'idéologie du mouvement des parapluies", a-t-il répondu à la question de la motivation à partir de laquelle l'œuvre d'art a été créée.

"À ce moment-là, j'ai juste vu une scène énorme devant moi, montrant un nombre énorme de parapluies colorés en mouvement, et j'ai immédiatement réalisé que c'était un phénomène esthétique sans précédent qui ne devrait être ignoré par aucun artiste."

En remettant en question le concept de mouvement, Chan se concentre sur l'idée d '«espace public» et plus précisément sur des espaces où n'importe qui peut faire n'importe quoi à tout moment: l'espace non privé, l'espace non propriétaire et l'espace économiquement peu intéressant.

Ses œuvres isolent les mouvements des humains et/ou des objets. Ce faisant, de nouvelles séquences sont créées qui révèlent une relation inséparable entre le mouvement et la couleur. En appliquant l'abstraction, il séduit le spectateur dans un monde d'équilibre continu et de l'intervalle qui articule le flux des événements quotidiens. Des moments sont dépeints qui n'existent que pour ponctuer le drame humain afin de clarifier notre existence et de trouver un sens poétique dans la vie quotidienne.

En mettant l'accent sur l'esthétique, il trouve que le mouvement révèle une maladresse inhérente, un humour qui fait écho à nos propres vulnérabilités. L'artiste considère également le mouvement comme une métaphore de l'homme qui cherche continuellement et qui subit une perte continue.

Les conceptions de son travail rayonnent parfois d'une passion chaleureuse et latente. Parfois, une beauté déconcertante émerge. La séduction visuelle inhérente, ainsi que la concision des expositions, compliquent encore la réception de leurs multiples couches de sens.

Autodidacte, Chan a commencé à peindre comme moyen de satisfaction personnelle. Néanmoins, il considérait les musées et les galeries d'art, qu'il visitait souvent, comme des salles de classe alternatives. Il a reçu son éducation à Hong Kong, à Taïwan, puis en France, où il s'est finalement installé et a commencé sa carrière d'architecte à Paris. Dans ses temps libres, Chan s'est principalement consacré à sa passion pour la peinture.

Ses œuvres ont été exposées à Paris, Belmont, New York, San Mateo et Vienne. Chan est également l'auteur de "Les charmes du jade", "Un automne à Paris", "Les Cerfs-Volants" et d'autres.

Après avoir pris sa retraite de sa vie professionnelle en 2006, Chan a maintenu son esprit créatif en vie. Sa première exposition à Hong Kong a eu lieu à l'été 2016, et le premier volume de sa série de livres d'art "Face à l'art moderne" a été publié la même année. Sik Kyin Chan vit actuellement à Paris où il travaille.